Как научиться играть джаз? Это основной вопрос не только для джаз-музыканта, но и для музыканта вообще.
Знакомство с джазовой культурой, владение некоторыми приемами джазового исполнительства, способность к импровизации способствует развитию творческой деятельности личности и формированию хорошего музыкального вкуса.
Не каждый ученик станет джазменом, да это и не нужно – на свете столько прекрасной музыки, — однако, следует познакомить обучаемых с основами джазового искусства, дать им почувствовать творческие возможности, открываемые перед ними.
Сегодня, несмотря на распространенность джаза, нет конкретных указаний о том, как научить ребенка чувствовать, понимать и передавать всю палитру джазовой речи.
Актуальность методической разработки С.Ю. Кузнецовой «Джаз и методические принципы его исполнения» обусловлена прежде всего тем, что интересующихся проблемами исполнительства многогранной джазовой музыки, стремящихся понять музыкальный язык и особенности его интерпретации все возрастает. Цель методической разработки: обобщение методических приемов работы с произведениями для детей джазового характера.
В настоящее время конкретных методических рекомендаций по интерпретации, исполнению школьного джазового репертуара не так много. Автор, опираясь на многочисленные труды о джазе, а также свой опыт работы делает попытку систематизации приемов освоения джазового языка на уроках фортепиано. При этом осознавая, что результат может быть лучшим лишь в том случае, когда в тандеме ученик-учитель возникает потребность погружения в эмоциональную поэтику джаза
Сейчас джаз проникает в систему музыкального образования на всех его ступенях от первых классов музыкальных школ до высших учебных заведений. Очень важен здесь опыт и заинтересованность педагога.
Именно от преподавателя зависит первое знакомство ребенка с этой музыкой, первые попытки исполнения, интерпретации и импровизации, первая «влюбленность» в звуки джаза.
Более чем за сотню лет своего существования джаз развился во всевозможные отклонения и разветвления. При всем многообразии, существуют отличительные черты этой музыки: импровизация, полиритмия, синкопы, свинг, своеобразный ритм и гармония.
При всей очевидной простоте восприятия джазовой музыки возникает серьезная проблема в способах разъяснения метроритма, фразировки, акцентуации, агогики и многих других аспектов.
Есть два варианта преподнесения особенностей стиля: или сравнение (противопоставление) с академической музыкой или метод репродукции («делай как я»).
Во многих источниках, в том числе представленных и в настоящей работе, достаточно подробно исследована история возникновения джазовой музыки; даны точные описания деятельности джазовых музыкантов; представлены различные направления джаза; описаны особенности гармонии и ритма джаза.
Но нет конкретных рекомендаций о том, как научиться и научить чувствовать и воспроизводить саму идею джаза. А в единичных изданиях, посвященных проблеме интерпретации, основной смысл заключен в математическом исчислении слабых и сильных долей, «задержек» и «оттяжек», что, несомненно, усложнит работу педагога и ученика.
Более чем за сотню лет своего существования джаз развился во всевозможные отклонения и разветвления. При всем многообразии, существуют отличительные черты этой музыки: импровизация, полиритмия, синкопы, свинг, своеобразный ритм и гармония.
В методической разработке автор стремится раскрыть такие вопросы как:
— изучение истории формирования джазовой культуры и принципов построения джазовой музыки;
— формирование представления о невозможности соответствия нотной записи с исполнительской трактовкой джазового произведения;
— исследование основных направлений джаза, используемых в педагогическом репертуаре музыкальных школ;
— раскрытие основных средств выразительности джазового языка и методов работы с ними в классе фортепиано;
— собрание рекомендуемых нотных изданий, содержащих музыкальные произведения, написанные в джазовом стиле или с элементами джазовой музыки;
— проведение анализа методической и искусствоведческой литературы, посвященной проблеме интерпретации джазовой музыки;
— рассмотрение вопроса работы над подготовкой к концертному исполнению джазовой пьесы: артистизм, самостоятельность мышления, творческий процесс воспроизведения.
Знакомство с джазовой культурой, владение некоторыми приемами джазового исполнительства, способность к импровизации способствует развитию творческой деятельности личности и формированию хорошего музыкального вкуса.
Джаз – это стиль импровизации. Важнейшим видом импровизационной музыки является фольклор, но в отличие от джаза, он замкнут и направлен на сохранение традиций. В джазе преобладает творческое начало, которое в сочетании с импровизацией дало развитие множеству стилей и направлений. Так, песни темнокожих афроамериканских рабов попали в Европу и превратились в сложные оркестровые произведения в стиле блюз, регтайм, буги-вуги и другие. Джаз стал источником идей и методов, активно действующих практически на все остальные виды музыки от популярной и коммерческой до академической музыки нашего века.
Как научиться играть джаз? Есть общие рекомендации, о которых не раз упоминается в работе С.Ю. Кузнецовой «Джаз и методические принципы его исполнения». Главное, что по мнению автора нужно:
1. Слушать джаз. Процесс слушания очень важен, т.к. он ориентирует музыканта в джазовом пространстве и дает самое натуральное представление о предмете. Слушать более полезно «вживую». Присутствие на концертах, ощущение духа музыкального джазового творчества весьма заразительно.
2. Знакомиться с творчеством других музыкантов по нотам и звукозаписям. При этом важен критический подход к изучаемому, аналитическая, сравнительная работа, поиск «своих» приемов выразительного воспроизведения джазового языка.
3. Иметь представление о теоретической основе джазовой музыки, уметь воспользоваться этими знаниями в творческом процессе интерпретации джазовых произведений
4. И, конечно, играть джаз. Нотной литературы для музыкантов самых разных возрастов на сегодняшний день достаточно.